Los programas de software no me ayudan a facilitar el dibujo de caricaturas. Hacen que mi trabajo sea más rápido y, por tanto, más económico. Lo que necesitas para publicar un dibujo animado es un archivo digital. La forma de producir este archivo depende de ti. Algunos artistas dibujan y entintan en papel, escanean el dibujo en el ordenador y le dan algunos toques finales. Otros artistas hacen todos los bocetos, el entintado y el coloreado en un ordenador, lo que puede ser más rápido. Los resultados de ambos procesos no son ciertamente los mismos. A menudo es bastante fácil distinguir qué obras se han creado con un ordenador y cuáles a mano. Depende del espectador qué estilo prefiere.
Cuando se dibuja en papel, no se puede dibujar automáticamente también en un ordenador y viceversa. Se requiere formación para aprender las técnicas de dibujo para un medio analógico y digital. Dibujar en una superficie digital no es ciertamente una forma automatizada de crear un dibujo. Uno sigue necesitando saber cómo dibujar, qué dibujar, anatomía, perspectiva, dibujo de figuras, retratos, paisajes, etc todo eso sigue siendo necesario.
Los programas de dibujo que personalmente uso son Photoshop en mi ordenador de sobremesa (principalmente para colorear mis dibujos animados) y Procreate en mi tableta iPad. Todos estos programas tienen miles de opciones de las cuales solo uso un puñado. Me gusta Procreate porque es barato (10 euros creo) y tiene una interfaz intuitiva con las herramientas que necesito (capas, modos de fusión, pinceles personalizables, exportaciones a formato PhotoShop) y muchas otras opciones que nunca uso. En Procreate dibujo como siempre lo hago en papel, pero ahora sobre la superficie de un iPad. Lleva algunas semanas acostumbrarse a dibujar en un trozo de cristal, pero funciona. Procreate es una herramienta, sigo siendo yo quien hace el dibujo. Al igual que un mejor cuchillo no te convierte en un mejor chef.